ブラックホーク・ダウン [AmazonDVDコレクション] [Blu-ray]
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商品の説明
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世紀を超えて語り継がれる、戦争映画史上の最高傑作が、お得な価格で登場!
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●第74回アカデミー賞2部門受賞! リドリー・スコット監督によるアクション超大作!
●特典映像収録!
【ストーリー】
1993年10月3日。東アフリカに位置するソマリアの首都モガディシオに、100名の米軍特殊部隊の兵士たちが舞い降りた。
彼らの任務は独裁者アイディード将軍の副官2名を捕らえること。
当初、作戦は1時間足らずで終了するはずだった。
しかし、2機の最新鋭ブラックホーク・ヘリが撃墜されたことから、兵士たちの運命は一変する。
仲間の救出にあたる彼らは、想像を絶する地獄絵図の真っ只中に取り残されることになった……。
【キャスト】
エヴァーズマン…ジョシュ・ハートネット(竹若拓磨)
グライムズ…ユアン・マクレガー(森川智之)
フート…エリック・バナ(山野井仁)
マクナイト中佐…トム・サイズモア(岩崎ひろし)
ガリソン少将…サム・シェパード(有本欽隆)
スティール大尉…ジェイソン・アイザックス(石住昭彦)
サンダーソン…ウィリアム・フィシュナー(牛山茂)
ブラックバーン…オーランド・ブルーム(川村拓央)
【スタッフ】
監督:リドリー・スコット
製作:ジェリー・ブラッカイマー
音楽:ハンス・ジマー
編集:ピエトロ・スカリア
原作:マーク・ボウデン
●字幕翻訳:松浦美奈
●吹替翻訳:久保喜昭
●字幕監修:伏見威蕃
【特典】
●メイキング
(ストーリー&登場人物/軍事訓練/ロケーション/フィルム・スコア/ビジュアル・エフェクト/撮影を終えて)
●音声解説3種
(監督リドリー・スコット&製作ジェリー・ブラッカイマー/原作者マーク・ボウデン&脚本家ケン・ノーラン/タスク・フォース・レンジャー復員兵)
■製作:2001 アメリカ
(C) 2001 REVOLUTION STUDIOS DISTRIBUTION COMPANY LLC AND JERRY BRUCKHEIMER,INC.TM, (R) & Copyright (C) 2014 by Paramount Pictures. All Rights Reserved.
※映像特典、商品仕様、ジャケット写真などは予告無く変更となる場合がございます。
登録情報
- 製品サイズ : 30 x 10 x 20 cm; 80 g
- EAN : 4988102775384
- 監督 : リドリー・スコット
- 時間 : 2 時間 25 分
- 発売日 : 2019/4/24
- 出演 : ジョシュ・ハートネット, ユアン・マクレガー, エリック・バナ, トム・サイズモア, サム・シェパード
- 販売元 : パラマウント
- ASIN : B07PK2WJLM
- ディスク枚数 : 1
- Amazon 売れ筋ランキング: - 118,126位DVD (DVDの売れ筋ランキングを見る)
- カスタマーレビュー:
イメージ付きのレビュー
-
トップレビュー
上位レビュー、対象国: 日本
レビューのフィルタリング中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。
中身が濃いので、最初から最後までスリル満点です
史実に沿った話になっていて、敵地のど真ん中に墜落したブラックホーク(ヘリ)の乗組員を救助すべく泥沼の戦闘を一晩中続ける映画になっています
仲間を見捨てないという人命最優先のアメリカ軍。これが強さでもあり時に脆さにもなる。そういうのがよくわかる映画です
ちなみに2機目の墜落機の救助に向かって殉死した2名はアメリカ軍最高の勲章を贈呈されてます。またアメリカ軍の死傷率が尋常じゃないほどになっていて本事件の影響でソマリアから撤退し、またハイテクミサイルを使った戦闘方式に切り替えた転換点となった戦闘になります
ぜひおすすめですね
原作にはアメリカ人兵士とソマリア人の双方の視点があったが、本作はアメリカ人兵士の側に焦点を絞り、「ハリウッド・スター・フレンドリー」な形にストーリーをいくらか変更している。その背後には明らかにアメリカ人にとってのfeel-good movieにするという意図があるけれども、リドリー・スコットとジェリー・ブラッカイマーという固有名詞から想像するものと比べるとずっと穏健なものだった。日本人ジャーナリストによる『ソマリア ブラックホークと消えた国』という本(お勧めしない)には、ソマリアの屋外映画館で一緒に本作を見たソマリア人たちが、「ブラックホークが撃墜されるシーンや、アメリカ軍兵士に銃弾が命中した時など、全員が立ち上がり拍手喝采を送っていた」という記述がある。本作はソマリア人がそのように楽しめるぐらいに中立的だったと言えるのかもしれない(ただし、ソマリアで上映されていたものは大幅にカットされていたとのこと)。
基本的には、ハリウッド戦争映画のセンチメンタリズムを排して、戦場にいる兵士たちの混乱をリアリスティックに描くというアプローチをとっている。ただ私には、そのドキュメンタリー・タッチのアプローチが中途半端であるように思えた。描写がリアリスティックであればあるほど、部隊からはぐれた兵士たちのコミック・リリーフや、致命傷を負った兵士をめぐる思い入れたっぷりの場面などが邪魔に思えてくる。もちろん、そういうものを入れないとポスト9.11事件の娯楽映画として成り立たなくなるという判断があったわけだが、最終的にできあがったこのミックスは最適なものと感じられない。ただし、そのような夾雑物を無視して楽しめるほど、他の部分に迫真性があったことはたしか。
ソマリア人の描写はほとんど西部劇のインディアンや『バタリアン』のゾンビや『スターシップ・トゥルーパーズ』の虫のレベルで、原作を読むと、これはどうやら本当にそういうものだったようだ。ソマリア人たちが撃たれるのがわかっているのに突撃してくるとか、相手の弾はほとんど当たらず、こちらのはどんどん当たるというような「リアリティのない設定」は、アメリカ人の兵士たちの体験と実感に基づいている。映画では描写が控えめだったけれども、基地への帰還時に車輌に乗り損なった兵士たちは、視野に入ったソマリア人を片っ端から撃ちながら道路を走り、全員が生還した。クリントン政権の日和見的な態度が引き起こした大失策ということになっていても、戦闘そのものは間違いなく非対称的だったのである。
米軍にとっては小規模なオペレーションであり、原作があまりにも網羅的なものなので、この事件を別の視点から取り上げるアメリカ映画が近いうちに作られるということは考えにくい。膨大な数の死傷者を出しながら、圧倒的な火力の差がある侵入者の撃退に成功した根性ある人々を描くソマリア映画が作られる日が一刻も早く訪れるよう祈っている。
ジョッシュ・ハートネット、ユアン・マクレガー、トム・サイズモア、サム・シェパードなどが出ているが、個人的にはウィリアム・フィクトナーが活躍しているのが嬉しかった。
2002/5/14
リドリー・スコット監督作品です。
戦術レベルの戦争・紛争映画の金字塔。
本作では多数の中佐が実際に先陣きって立っているのが特に印象的でした。
最後のガリソン少将の退役エピソードも素晴らしく見ごたえのある作品で何度も観ております。
素晴らしい。
なぜ他国の内紛にわざわざアメリカが介入するのか。
そういうセリフもちらっとは出てくるけど、さしたる回答はない。
なぜ戦うのか? そこに戦場があるから。
戦闘シーンがとてもリアルだから、最後まで見れてしまうが、
やっぱり終始一つの言葉が頭に渦巻く。
よその国のことじゃん。
価値観の押しつけに疑問を持たないんだよなあ、この国は。最初の最初から。
また、アメリカの政治的な態度がどうとか、ということもあると思う。
けれど、戦争は残酷で悲惨なものだと感じる映画だと思う。
他の方のレビューも読ませて頂いているが、ほとんどすべてが、映画の内容を他人事だという視点で書かれているように思われた。
果たして、自分たちは直接は関係ないよ、で良いのかどうか。
私は戦後の生まれではあるが、両親は戦前の生まれ。両親かその少し上の世代は、この映画のような体験をして生きてきていた人もいたに違いない。
今の日本では、もうそのようなことは目の前では起こらないように思える。
しかし、何時までもそうなのか。
いつまでも他人事なのか。
遠い未来だけではなく、2、3年先であっても、今と同じだと言えるのだろうか?
新型コロナが世界に広がる前、現在の状況を予測できていただろうか?
他国の戦争を自分の事として捉えるのは難しい。
でも、この映画のようなことが、未来の自分たちに起こるかもしれないことは考えた方が良いのかも知れない。
戦争について、もしも選択を迫られた時、何をもとに選択を行うだろうか?
その時には、戦争を行うことに都合のよいことばかりが語られ、戦争の残酷さは隠されてしまうかも知れない。
この映画を観て、そんなことを思った。
他の国からのトップレビュー
Diesen völlig aus dem Ruder laufenden Einsatz – die vielleicht größte amerikanische Militärkatastrophe seit dem Vietnamkrieg und mit über 1000 toten Somaliern überdies auch außenpolitisch ein Fiasko – stellt Meisterregisseur Ridley Scott, der sich knapp zuvor mit „Gladiator“ ruhmreich aus der Versenkung gesprengt hatte, minutiös nach und schafft damit einen der eindrucksvollsten Kriegsfilme aller Zeiten. Die Kompromisslosigkeit, mit der er den verzweifelten Straßenkampf der eingekesselten Soldaten nachzeichnet, ist bemerkenswert: Nach einer knappen halben Stunde Vorgeschichte samt politischem Background und stichprobenartiger Einführung der wichtigsten Protagonisten prasselt ein nicht enden wollendes, 90-minütiges Dauerfeuer auf den Zuschauer nieder. Es gibt keine Ablenkung, keine erlösenden Nebenhandlungsstränge oder Schnitte auf die trauernden Ehefrauen zuhause, wie andere Kriegsfilme dies gerne tun, um ihre Geschichte mit Emotionalität anzureichern – hier werden wir ins Zentrum des Gemetzels geschmissen und bis zum Ende nicht wieder herausgeholt. Das ist anstrengend, aber wirklich beeindruckend konsequent.
Viel Charaktertiefe kann man hier schon deshalb nicht erwarten, da das Geschehen innerhalb von knappen 24 Stunden stattfindet… und die meiste Zeit sind die – in ihren staubigen Uniformen eh schwer identifizierbaren – Soldaten ohnehin mit ihrem panischen Überlebenskampf beschäftigt. Dennoch gelingt es Scott und den Schauspielern, aus ihren knapp umrissenen Figuren einiges herauszuholen und sie mit Ecken und Kanten zu versehen. Wichtigster Protagonist ist der von Josh Hartnett (den ich nach Pearl Harbor schon als verweichlichten Schönling abgeschrieben hatte) stark gespielte, frisch beförderte Sgt. Eversman, der verzweifelt versucht, in der schwierigen Situation seiner Verantwortung seinen Männern gegenüber gerecht zu werden. Dem Teamplayer Eversman, der fest an das Gute ihrer Mission glaubt, gegenübergestellt steht der entschlossene Einzelkämpfer Hoot, gespielt von Eric Bana (Troja) - in den beiden Charakteren wird der Kontrast zwischen Idealismus und verbissener Resignation deutlich gemacht. Bleibenden Eindruck hinterlassen auch der wortgewandte Schreibtischhengst Grimes (Ewan „Obi-Wan“ McGregor), der unversehens in die für ihn ungewohnte Krisensituation hineingeworfen wird, der knurrige Rangers-Captain Steele (Jason Isaacs) und der kampferfahrene Col. McKnight (Tom Sizemore, der seine Rolle aus Saving Private Ryan praktisch übernehmen konnte). Sam Shepard gibt den für die Mission verantwortliche General Garrison, einen abgebrühten texanischen Militär-Haudegen, der mit ansehen muss, wie ihm die Kontrolle über die Lage mehr und mehr entrissen wird.
Dass sich Pathos und amerikanischer Patriotismus hier in Grenzen halten, rechne ich dem Film überdies hoch an. Sicher gibt es gegen Ende mehr als eine erhebende Szene, in der der Zusammenhalt der Soldaten untereinander heldenhaft hervorgehoben wird – aber diese Einstellung ist durchaus realistisch und ohne diese tiefe Form von Kameradschaft würde kein Mensch in diesem harten Job funktionieren. Dadurch, dass das Credo der Rangers „Leave No Man Behind“ sich im Laufe des Einsatzes als tückischer Domino-Effekt entpuppt, da mit jedem zu rettenden Soldaten Dutzende mehr in tödliche Gefahr geraten, wird diese ergreifende Prämisse subtil unter ein kritisches Licht gestellt. Besonders tragisch ist hier die Episode mit den beiden Delta-Scharfschützen Shugart und Gordon, die bei der Verteidigung des abgestürzten Piloten Mike Durant von der Horde der Milizen praktisch überrannt werden und auf grausame Art ihr Leben verlieren.
Natürlich stellt sich bei so einer Art von Film irgendwie die Frage, was uns das Ganze eigentlich sagen will. Offen kriegskritisch wie ein Apocalypse Now oder Full Metal Jacket ist Black Hawk Down sicher nicht…. Da braucht man die alte Grundsatzfrage, ob es einen Antikriegsfilm per Definition überhaupt geben kann, gar nicht erst anschneiden. Ridley Scott und Drehbuchautor Ken Nolen (die zugrunde liegende Buchvorlage über den Einsatz stammt von dem Reporter Mark Bowden) umgehen dieses Dilemma, indem sie das Geschehen knallhart, aber unparteiisch und praktisch kommentarlos in Szene setzen. Sicher werden die amerikanischen Soldaten hier als tapfere Helden dargestellt… doch auf die Frage, inwiefern ihr Einsatz das Leiden der somalischen Zivilbevölkerung verringert hat, liefert der Film keine Antwort. Das hebt den Film wohltuend vom Hurra-Patriotismus von fürchterlichen Kriegsschmonzetten wie Pearl Harbor oder Wir waren Helden ab; selbst Steven Spielberg konnte sich in seinem – zweifelsfrei meisterhaften – Kriegsepos James Ryan eine dicke Ladung Kitsch nicht verkneifen. In Ridley Scotts Black Hawk Down dagegen geben kühle Taktik, militärische Präzision und anschließend knallharter Überlebenskampf den Ton an – bei so viel Action bleibt nicht mehr viel Raum für moralische Reflexion. Diese überlässt der Film – zum Glück – dem aufmerksamen Zuschauer, wenn er sich im Nachhinein seine eigenen Gedanken über die Geschehnisse macht… und das erlebt man im Kriegsfilmgenre leider nur selten. Ein starker Film! 9 von 10
PS: Der Soundtrack von Hans Zimmer klingt ausnahmsweise mal nicht genau gleich wie sämtliche Zimmer-Media Ventures-Actionsoundtracks der frühen 2000er. Stattdessen rührt er hier einen kontrastreichen Cocktail aus orientalischen Instrumenten, afrikanischen Gesängen, Hiphop-Beats und Hardrock-Einlagen samt E-Gitarren zu wummernd-synthetischen Rhythmen zusammen. Eine kuriose Mischung und auch abseits vom Film ein Ohr wert!